September | 2011 | reciclandoolhar

O professor Antonio Carlindo apresentou o seu trabalho em Buenos Aires e vamos aqui compartilhar um pouco sobre o mesmo.

Ao longo da experiência de docência, me deparei com o desafio de desenvolver o caminho mais adequado para acessar o ambiente da criatividade e da inovação. Este desafio leva a pensar sobre a integração dos seguintes ambientes: universidade, empresa, alunos, consumidores, empreendedores e pesquisa e desenvolvimento. Questões como por que o processo criativo é o caminho que desenvolve a autonomia? Qual o melhor jeito de usar a criatividade e melhorar o desempenho da formação universitária e profissional?

O objetivo desta proposta foi apresentar a transformação dos conhecimentos aprendidos em alicerces para aplicação prática no mundo pessoal e profissional dos alunos de design na área de criatividade e inovação.

Inicialmente é preciso ativar as funções do cérebro, da mente e da consciência para acessar as sensações, os sentimentos, a intuição e a representação do pensamento de maneira que a percepção e criação do imaginal, isto é, do mundo dos arquétipos, ícones, símbolos, etc. E do mundo do imaginário, o que é produzido “no aqui e agora” estejam integrados e ao mesmo tempo descriminados. Esta diferenciação é muito importante, pois situa o aluno rumo à maturidade e no processo de autonomia e autoria.

Usar a criatividade para melhorar o desempenho

O trabalho sugere processar uma cultura de inovação. Para tanto, educar a imaginação torna-se necessária, pois é a fonte da criatividade. É trazer a mente algo que ainda não está disponível e precisa ser captado pelos sentidos. Já a criatividade coloca a imaginação para trabalhar. De acordo com as pesquisas sobre o processo criativo, a habilidade mais importante, que separa os inovadores dos profissionais não criativos, é a associação: a capacidade de conexão de diversos campos aparentemente sem relação.

Unidades do plano de trabalho

O propósito é tornar a sala de aula um evento de exploração criativa para novas ideias, novos produtos, serviços e modelos de negócios.

Algumas categorias e competências de ensino, que venho experimentando me levam a acreditar em possibilidades de aprendizagem que proporcionam um caminho para o desenvolvimento do processo criativo, alguns exemplos:

Modificar o pensamento
Educar a imaginação
Aprender a invocar imagens
Relacionar abstração com concretude
Aprender a fazer empatia
Pensar de modo dimensional
Brincar
Saber transformar conhecimentos em atitudes

Os seguintes fatores do processo criativo são iniciados e trabalhados para que seja ampliado o potencial criativo. São eles:

Fatores cognitivos – inteligências, conhecimento e experiências.
Fatores conativos – estilos, personalidade e motivação.
Fatores emocionais – padrões, apegos e afetos.
Fatores ambientais – natureza, pessoal, profissional e social.

Sergio Cezar, semana passada, abriu seu ateliê para Olivier Anquier em seu programa da GNT Diário de Olivier.

O programa mostrou a casa do Sérgio, seus amigos e vizinhos em uma feijoada em Laranjeiras e seu ateliê no mesmo bairro.

Olivier mostrou várias obras de Sérgio no programa, perguntou sobre seu proecesso de criação e sobre sua evolução como artista. E lógico, mostrou como se faz uma boa feijoada com Dona Inácia, amiga do Sergio.

Olivier descobriu o trabalho de Sérgio tem mais de oito anos em uma revista de bordo em uma de suas viagens. Encantado com a maneira diferente que Sergio aborda o Rio de Janeiro, Olivier pediu para que a sua produção achasse o artista. E eles são amigos desde então!

Em breve colocaremos o vídeo do programa!